“Ум ребенка – в пальчиках”: как творчество помогает развиваться

Некоторые считают, что рисование, лепка и другие виды творчества – только для “избранных”, у которых есть талант. И если ребенок в раннем возрасте не проявляет своей креативности, то тратить на это время не стоит. Однако такая позиция в корне не верна: искусство – это не только про красоту. Это интересный способ развить мелкую моторику ребенка, формировать усидчивость, а также научить его самовыражаться. В нашей статье мы расскажем, почему детям важно заниматься творчеством.

Чему можно научиться на творческих занятиях?

Любое творческое занятие развивает креативность, а именно:

• оригинальность – ребенок научится искать, воплощать и отстаивать идеи, которые раньше никому не приходили в голову;

• настойчивость – сложить оригами, сделать аппликацию или нарисовать картину получится далеко не сразу, и ребенок будет пробовать до тех пор, пока не достигнет того результата, которого хочет сам;

• интеллект – любое творчество требует умственных усилий, чтобы правильно создать свой шедевр;

• воображение – креативные занятия позволяют включить фантазию на максимум: придумать фантастические миры и персонажей, чтобы потом их реализовать в поделке или на холсте.

В будущем развитые навыки пойдут только на пользу, ведь сегодня в человеке очень ценятся его ум, а также креативность. 

Кроме того, искусство помогает:

• понять свои эмоции и управлять ими. Сегодня даже существует так называемая “арт-терапия”, которая помогает “выплеснуть” свои эмоции, осмыслить их

• физически развиваться. Прикладные искусства улучшают мелкую моторику, координацию, а также силу кистей и пальцев

• сформировать критическое мышление. В процессе развития творческих способностей юный творец научится оценивать свои работы, запоминать, что получилось хорошо, а над чем лучше поработать

• поверить в свои силы. Самовыражаясь, ребенок может стать увереннее и раскрыть свой потенциал

Так, можно сказать, что искусство формирует и укрепляет целый комплекс навыков, которые пригодятся в учебе, общении, а в дальнейшем – на работе.

5 мифов о детском творчестве

Те, кто не верят во все эти преимущества, распространяют мифы не только о детском творчестве, но и об искусстве в целом. Развеем самые популярные их них.

1. Рисование, лепка, декупаж – это только для красоты

Как мы уже сказали, любое художественное занятие требует креативности мышления. Креативность – это поиск решения проблемы в любой области. Если ребенок научится этому в процессе творческих занятий, то он научится также решать проблемы в других областях, например, в математике, литературе и т.д.

2. Это просто развлечение

Несомненно, творчество действительно доставляет удовольствие и позволяет расслабиться. Но также оно может быть очень сложным и требовать особой концентрации, трудолюбия и настойчивости. Например, для рисования реалистичных портретов необходимо соблюдать все пропорции, а вышивка или бисерная мозаика сформируют усидчивость и внимательность.

3. Креатив – редкий дар

Конечно, внутри каждой личности способности, качества личности и опыт сочетаются в разных пропорциях. Но это не значит, что нельзя развить ту или иную черту характера, что нельзя набраться опыта и что нельзя стать более креативным. Главное – поощрять ребенка в начинаниях, помогать ему, и тогда его способности расцветут.

4. Дети могут заниматься сами

Многие дети могут самостоятельно часами развлекаться, если дать им, например, альбом и цветные карандаши. Но со временем их рисунки станут однообразными, а интерес постепенно снизится. Поэтому нужно регулярно стимулировать ребенка, ставить ему новые задачи для развития своих умений.

5. Учить творчеству может кто угодно

Главное в обучении – наличие фундаментальных знаний. Чтобы ребенок научился сочетать цвета, выстраивать композицию, видеть пропорции, важно, чтобы его “учитель” также умел это делать. 

Чем можно заняться вместе с ребенком?

Творчество полезно не только детям, но и их родителям. Вместе вы можете:

• Рисовать. Помимо традиционных методов рисования кистями, можно разнообразить досуг и другими способами (пальчиками, ватными палочками, зубной щеткой), а также заняться кляксографией, монотипией, оттиском.

• Лепить. Если пластилин уже надоел, можно попробовать другие техники: лепка из бумажной массы, барельеф, тестопластика, опечатывание. Особенно интересными техниками будут декупаж, модульная аппликация, оригами, квиллинг, коллаж.

• Создавать аппликации. Делать объемные поделки. Попробуйте вместе собрать мозаику из кусочков разной ткани, работать с папье-маше, шерстяными нитками, мулине.

А созданные вместе поделки и рисунки можно подарить близким людям, отправить на выставки детского творчества или просто украсить ими дом.